Comment L'école Tue La Créativité Chez Les Enfants - Vue Alternative

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Vidéo: Comment L'école Tue La Créativité Chez Les Enfants - Vue Alternative

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Vidéo: Ken Robinson nous dit en quoi l'école tue la créativité. 2024, Juillet
Anonim

Je suis très intéressé par l'éducation, comme je crois que nous le sommes tous. Ce sujet est si proche de nous, en partie parce que l'éducation devrait nous ouvrir la porte vers un avenir que nous ne pouvons imaginer.

Si vous y réfléchissez bien, les enfants qui sont entrés à l'école cette année prendront leur retraite en 2065. Malgré ce que nous avons entendu au cours de ces quatre jours, personne n'a la moindre idée de la manière dont le monde fonctionnera dans au moins cinq ans. Cependant, notre tâche est de préparer les enfants à cela. Il n'y a absolument rien à prévoir ici.

Et troisièmement, nous sommes tous d'accord, je pense, que les enfants sont capables de choses absolument extraordinaires, capables d'inventer de nouvelles choses. Nous avons vu Sirina hier - ses capacités sont extraordinaires. Ils sont tout simplement incroyables. Elle est exceptionnelle, mais dans un sens et ordinaire, si vous la comparez à tous les enfants du monde. En elle, nous voyons une combinaison de dévouement rare et de talent naturel. Je crois que tous les enfants ont de tels talents et nous les dispersons de manière irresponsable.

Je voudrais parler d'éducation et de créativité. Il me semble que la créativité est désormais aussi importante que l’alphabétisation, et nous devons lui donner un statut approprié.

J'adore raconter une histoire. Une fillette de six ans était assise à l'arrière d'un bureau d'école dans une leçon d'art, dessinant quelque chose. En général, la fille n'a pas prêté attention à la leçon, mais elle a ensuite travaillé avec beaucoup d'enthousiasme.

Le professeur s'est intéressé, est allé vers la fille et a demandé: "Qu'est-ce que tu dessines?" La fille a répondu: "Je dessine un portrait de Dieu." Le professeur a dit: «Mais personne ne sait à quoi ressemble Dieu», et la fille a répondu: «Ils vont le découvrir maintenant.

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Quand mon fils avait quatre ans en Angleterre … Pour être honnête, il avait quatre ans partout. À proprement parler, cette année-là, où qu'il soit, il avait quatre ans. Il a joué dans une pièce de théâtre de Noël.

Le rôle est sans mots, mais souvenez-vous de la partie où les trois sages apparaissent. Ils viennent avec des cadeaux, apportent de l'or, de l'encens et de la myrrhe. Un vrai cas. Nous étions assis dans le hall et les mages semblaient avoir mélangé les cadeaux; après le spectacle, nous avons demandé à l'un des garçons si tout se passait bien, et il a été très surpris par la question. Ils ont juste agité. Trois garçons sont sortis avec des serviettes sur la tête, chacun de quatre ans, ont posé des boîtes par terre, le premier dit: «Je t'ai apporté de l'or», le second dit: «Je t'ai apporté de la myrrhe» et le troisième dit: «Je t'ai amené … eh bien, ici!"

Il y a quelque chose en commun dans les deux histoires: les enfants savent prendre des risques; s'ils ne sont pas sûrs de quelque chose, ils l'essaient quand même. Ai-je tort? Ils n'ont pas peur de faire des erreurs.

Bien sûr, je ne dis pas que créer et faire des erreurs sont une seule et même chose, mais nous savons que ceux qui ne sont pas prêts à faire des erreurs, ne sont pas capables de créer, ne peuvent pas penser de manière originale. Vous devez être capable de faire des erreurs.

Mais lorsque les enfants grandissent, la plupart perdent cette capacité, ils ont peur de faire des erreurs. De même, nous gérons des entreprises. Nous ne pardonnons pas les erreurs. Et nos systèmes d'éducation publique sont construits sur une tolérance zéro pour les erreurs. En conséquence, nous privons les gens de la capacité d'être créatifs.

Picasso a dit un jour que tous les enfants sont nés artistes. Le problème est de rester un artiste en mûrissant. Je suis sûr que nous ne développons pas la créativité en grandissant, mais plutôt en grandissant. Ou même nous en sommes sevrés. Pourquoi cela arrive-t-il?

Vous ne devriez pas penser que ces personnes sont un indicateur de réussite humaine

Lorsque vous déménagez en Amérique ou que vous parcourez le monde, vous remarquez une chose: du point de vue de la hiérarchie des matières, tous les systèmes éducatifs sont les mêmes. Le tout sans exception. Il semble qu'il devrait y avoir des différences, mais elles ne le sont pas.

Les mathématiques et les langues dominent toujours, suivies des sciences humaines, puis des arts, et ainsi de suite sur toute la Terre. Les éléments créatifs ont également leur propre hiérarchie. Les arts visuels et la musique ont priorité sur le théâtre et la chorégraphie.

Il n'y a pas de système éducatif où la danse est enseignée comme les mathématiques, tous les jours. Pourquoi? Pourquoi pas? Cela me semble important. Les mathématiques sont importantes, mais la danse est également importante. Les enfants commencent à danser le plus tôt possible, comme nous le faisons tous. Avons-nous tous des bras et des jambes ou est-ce que je manque quelque chose?

Voici ce qui se passe: à mesure que les enfants grandissent, nous commençons à les former, en remontant du bas du dos jusqu'à ce que nous nous arrêtions sur la tête, ou plutôt sur son côté gauche.

Si vous regardez l'éducation publique à travers les yeux d'un étranger et posez la question: quel est son but, alors, en regardant les résultats, à ceux qui réussissent, aux excellents étudiants, aux enfants qui font tout ce que l'on attend d'eux, vous, en tant qu'étranger, arriveriez à la conclusion que le but les systèmes d'éducation publique du monde entier sont la production de professeurs d'université.

N'est-ce pas? Voilà qui est le résultat. Et j'étais l'un d'eux, untel!

Je n'ai rien contre les professeurs, mais il ne faut pas penser que ces personnes sont un indicateur des réalisations de l'humanité. Ce sont juste une espèce spéciale, une forme de vie différente. Je dois dire, étrange - je le dis avec amour. La plupart des professeurs que j'ai rencontrés, pas tous, mais la plupart, vivent dans leur tête - là-haut, principalement sur le côté gauche. Ils sont incorporels, presque littéralement. Ils considèrent le corps comme un moyen de transport pour la tête. Êtes-vous d'accord? Pour eux, le corps est un moyen de livrer la tête aux réunions.

Le diplôme s'est soudainement déprécié

L'idéal de notre système éducatif est le scientifique, et il y a une raison à cela. Les systèmes éducatifs publics ont été construits au XIXe siècle pratiquement à partir de zéro. Ils ont été adaptés aux besoins de la révolution industrielle. La hiérarchie des articles repose sur deux piliers.

Premièrement, la priorité est donnée aux disciplines utiles pour trouver un emploi. À l'école, vous étiez probablement légèrement distrait des sujets et des activités intéressants, car vous ne pourriez jamais en faire votre profession. «Ne faites pas de musique, vous ne deviendrez pas musicien; abandonnez le dessin, vous ne serez pas un artiste. Bon conseil, mais hélas faux. Notre monde est en révolution.

Deuxièmement: il s'agit de l'activité scientifique, qui est devenue pour nous un modèle de capacité intellectuelle, puisque les universités ont développé ce système pour elles-mêmes.

Si vous y réfléchissez bien, le système éducatif public dans le monde est un processus prolongé d’entrée à l’université. En conséquence, les personnes très talentueuses ne se considèrent pas comme telles, car personne n'accorde le moins de valeur à leurs matières scolaires préférées. Mais, comme il me semble, cela ne peut pas continuer.

Au cours des 30 prochaines années, selon l'UNESCO, les universités diplômeront plus de personnes que dans toute l'histoire de l'humanité. Tout cela est une combinaison de facteurs dont nous avons parlé plus tôt: l'impact de la technologie sur l'activité professionnelle, une énorme croissance démographique.

Le diplôme est soudainement devenu sans valeur. N'est-ce pas? Quand j'étais étudiant, si vous aviez un diplôme, vous aviez un travail, et si vous n'aviez pas de travail, c'était uniquement parce que vous ne vouliez pas travailler, et pour être honnête, je ne voulais pas travailler.

Maintenant, juste après l'obtention de leur diplôme, les étudiants rentrent chez eux pour jouer à des jeux vidéo, car là où un baccalauréat suffisait auparavant, ils ont maintenant besoin d'une maîtrise et un candidat en sciences est nécessaire à sa place. Cette inflation de l'éducation est le signe que toute la structure éducative s'écroule sous nos pieds. Nous devons repenser notre compréhension de l'esprit.

«Gillian n'est pas malade. Elle est danseuse"

Nous savons trois choses sur l'esprit: premièrement, il est diversifié. Nous pensons de la même manière que nous percevons, c'est-à-dire avec des images visuelles, des sons et des sensations tactiles; nous pensons abstraitement, nous pensons en mouvement.

Deuxièmement, l'esprit est changeant. Comme nous l'avons appris hier d'une série de présentations, à en juger par l'échange d'informations dans le cerveau, l'esprit est extrêmement mobile - le cerveau n'est pas divisé en boîtes indépendantes. Les actes créatifs, que je définis comme le processus d'émergence de nouvelles idées précieuses, découlent de l'interaction de manières fondamentalement différentes de connaître le monde.

Et la troisième chose que je veux dire sur l'esprit. Chacun a le sien. Je travaille sur un nouveau livre intitulé Revelation. Il est basé sur une série d'entretiens sur la façon dont les gens ont découvert le talent en eux-mêmes.

Je suis étonné de voir comment les gens procèdent ainsi. J'ai été incité au livre par une conversation avec une femme merveilleuse, dont beaucoup n'ont jamais entendu parler, son nom est Gillian Lin. Avez vous entendu parler d'elle? Certains d'entre vous. Elle est chorégraphe et tout le monde connaît ses créations. Elle a réalisé les comédies musicales Cats et The Phantom of the Opera. Elle est magnifique.

En Angleterre, j'étais avec le Royal Ballet, ce qui est évident. Un jour, au déjeuner, j'ai demandé à Gillian comment elle avait commencé à danser. C'est une histoire intéressante. Elle a dit qu'à l'école, elle était considérée comme désespérée. C'est dans les années 1930, ses parents ont appris de l'école que la fille avait des problèmes avec ses études.

Elle ne pouvait pas se concentrer, elle était toujours en train de s'agiter. Maintenant, je dirais qu'elle a un trouble déficitaire de l'attention. Mais dans les années 1930, ce syndrome n'avait pas encore été inventé, cette maladie était alors indisponible. Personne ne savait que ce genre de désordre existait.

Alors, elle a été emmenée chez le médecin. La pièce lambrissée de chêne, elle y est allée avec sa mère, était assise sur une chaise au fond de la pièce, où elle s'est assise les mains sous les pieds pendant vingt minutes entières pendant que le médecin parlait de ses problèmes à l'école. Elle a interféré avec tout le monde, a remis ses devoirs au mauvais moment - à l'âge de huit ans. À la fin, le médecin s'est assis à côté de Gillian et lui a dit qu'après avoir écouté sa mère sur tous les problèmes, il devrait lui parler en tête-à-tête. Il a demandé à Gillian d'attendre un peu et a quitté la pièce avec sa mère.

Avant de partir, il a allumé la radio sur la table. Dès que les adultes sont partis, le médecin a demandé à la mère de Gillian de jeter un œil à ce que faisait sa fille. Elle a immédiatement sauté sur ses pieds et s'est déplacée au rythme de la musique. Ils l'ont regardé pendant quelques minutes, puis le médecin s'est retourné et a dit: «Mme Lin, Gillian n'est pas malade. Elle est danseuse. Envoyez-la dans une école chorégraphique."

J'ai demandé ce qui s'est passé ensuite. Elle a dit: «Maman a suivi ses conseils et c'était merveilleux. Nous sommes entrés dans une pièce où il y avait des gens comme moi - personne ne pouvait rester assis. Des gens qui ont dû bouger pour réfléchir."

Ils ont étudié le ballet, le step, le jazz et se sont engagés dans la danse moderne et contemporaine. Au fil du temps, elle a été admise à la Royal Ballet School, elle est devenue soliste, a fait une brillante carrière au Royal Ballet. Elle est finalement diplômée de la Royal Ballet School, a fondé la Gillian Lean Dance Company et a rencontré Andrew Lloyd Weber.

Gillian a réalisé certaines des productions musicales les plus célèbres de l'histoire, a fait la joie de millions de personnes et est devenue multimillionnaire. Mais un autre médecin pourrait lui mettre des pilules et la calmer.

Gillian Lin aux Laurence Olivier Awards, Londres, 28 avril 2013
Gillian Lin aux Laurence Olivier Awards, Londres, 28 avril 2013

Gillian Lin aux Laurence Olivier Awards, Londres, 28 avril 2013.

Je pense que tout se résume à une chose. Al Gore a récemment donné une conférence sur l'écologie et la révolution à l'initiative de Rachel Carson. Je crois que notre seul espoir pour l'avenir est d'adopter un nouveau concept d'écologie humaine, un concept dans lequel nous commençons à repenser la richesse des capacités humaines.

Notre système éducatif a vidé nos esprits, alors que nous vidons les entrailles de la terre à la poursuite d'objectifs spécifiques. Mais nous ne pouvons plus utiliser un tel système. Nous devons repenser les principes de base de l'enseignement à nos enfants.

Jonas Salk a dit un jour: «Si tous les insectes disparaissent de la surface de la Terre, dans 50 ans, la planète deviendra sans vie. Si tout le monde disparaît de la surface de la Terre, dans 50 ans, toutes les formes de vie fleuriront. Et il a raison.

TED est un hommage à l'imagination humaine. Nous devons essayer d'utiliser ce don à bon escient pour éviter le développement des événements en question. La seule issue pour nous est d'apprécier la diversité de notre créativité et de valoriser nos enfants car ils sont notre espoir. Nous devons leur enseigner de manière holistique afin qu’ils fassent face à l’avenir, ce que je note que nous ne trouverons peut-être pas, mais ils le trouveront certainement. Et nous devons les aider à le façonner.

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