Observez des animaux extravagants, combattez avec des saucisses, buvez à une fontaine à vin, attaquez un chevalier avec un râteau, jouez à Saint Cosma, visitez une «maison glorieuse», bavardez à la fontaine et d'autres façons de s'amuser à la disposition des citadins du Moyen Âge.
Cinquante-deux dimanches réguliers, chaque semaine pour la célébration des principales fêtes chrétiennes - Pâques, Noël et Pentecôte, autres jours fériés obligatoires - Epiphanie, Baptême, Rencontre, Dimanche des Rameaux, Ascension, Trinité, la fête du Corps et du Sang du Christ, Jour du Sacré-Cœur de Jésus, Transfiguration, Exaltation Croix, Jour de la Sainte Famille, Jour de l'Immaculée Conception, Jour de Saint Joseph, Jour des Saints Apôtres Pierre et Paul, Assomption de la Vierge Marie, Jour de la Toussaint, ainsi que les jours de divers saints - patrons de la ville, ateliers d'artisanat, etc., jours de leur commémoration et jours de divers événements connectés avec eux, ainsi que les entrées des dirigeants, des évêques et d'autres personnes importantes - au total, les citadins médiévaux ont passé environ un tiers de l'année dans l'oisiveté. Comment cette fois pourrait-elle être tuée?
Allez à l'église et écoutez le prédicateur
Des services festifs ont été exécutés en grande pompe avec la participation des meilleurs choristes. Dès les IXe-Xe siècles, la messe festive devient comme une représentation allégorique grâce à la dramatisation de l'Ancien Testament, de l'Évangile ou de l'histoire hagiographique. De telles performances ont existé jusqu'au 13ème siècle environ, lorsqu'elles ont été remplacées par des représentations théâtrales urbaines.
Miniature de Jean Fouquet du Livre d'heures d'Etienne Chevalier. XV siècle
Pendant les vacances, les femmes ont essayé de s'habiller: elles sont allées non seulement au service divin, mais aussi «au peuple» - pour regarder les autres et se montrer. Chacun dans l'église avait sa propre place, qui était déterminée par sa position dans la société. Le dimanche et les jours fériés, il était interdit de travailler et, après la messe, les paroissiens voulaient s'amuser: la danse et le chant se déroulaient souvent directement dans le cimetière, bien que le clergé condamnât au moins déclarativement un tel passe-temps.
Parfois, un prédicateur visitait la ville, puis, s'il ne parlait pas dans la cour du temple, les bourgeois lui construisaient une plate-forme, où un invité pouvait prier avec les personnes présentes, puis prononcer un sermon accusateur.
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Voir le spectacle
Les représentations théâtrales médiévales étaient principalement responsables du divertissement spirituel des habitants de la ville et, dans la langue populaire, expliquaient les Saintes Écritures sous une forme ou une autre. Les miracles étaient basés sur les évangiles apocryphes, l'hagiographie et les romans chevaleresques. En Angleterre, les miracles étaient généralement érigés par des membres de guildes artisanales en l'honneur de leurs clients. En France, ils étaient populaires parmi les membres des associations puis-urbaines pour des activités pieuses communes, des concours de musique et de poésie. L'intrigue du mystère, en règle générale, était la passion du Christ, l'attente du Sauveur, la vie des saints. Au départ, les mystères faisaient partie du service religieux, puis ils ont commencé à être joués dans la cour ou dans le cimetière, et plus tard déplacés sur les places de la ville. En même temps, ils n'étaient pas joués par des acteurs professionnels, mais par des membres du clergé et des membres du pui.
Danse du "peuple sauvage". Miniature des Chroniques de Jean Froissard. 1470-1472 ans
Moralize est un croisement entre le théâtre religieux et comique. Sous forme allégorique, ils montraient la lutte entre le bien et le mal dans le monde et dans l'homme. Le résultat de cette lutte était le salut ou la mort de l'âme.
Les représentations ont été annoncées à l'avance, des affiches ont été accrochées aux portes de la ville, et pendant la représentation, la ville a été soigneusement gardée, «afin qu'aucun inconnu n'entre dans la ville mentionnée ce jour-là», comme il est écrit dans l'un des documents de 1390, conservé dans les archives de la mairie de Tours …
Avec toutes les conventions des performances, ce qui se passait sur la scène pour le public se confondait complètement avec la réalité, et des événements tragiques coexistaient avec des scènes comiques. Les spectateurs étaient souvent impliqués dans l'action en tant que participants aux événements.
Vous pourriez vous amuser sans prêcher. Par exemple, pour admirer les artistes errants. A partir du XIVe siècle environ en France, des troupes d'acteurs professionnels se sont formées - "La Confrérie des Passions", "Les Insouciants", etc. Des acteurs errants - histrions, spielmans, jongleurs - ont tenté de surprendre et d'amuser le public avec toutes sortes de techniques. "Enseigner le troubadour Guiraud de Calançon au jongleur" (il vécut au début du XIIIe siècle) contient toute une liste de compétences nécessaires à un acteur:
«… [Il] doit jouer des instruments différents; faire tourner les boules sur deux couteaux en les jetant d'un bord à l'autre; montrer des marionnettes; sauter par-dessus quatre anneaux; procurez-vous une barbe rouge attachée et un costume approprié pour vous habiller et effrayer les imbéciles; entraînez le chien à se tenir debout sur ses pattes arrière; connaître l'art du chef des singes; pour exciter les rires du public avec une drôle de représentation des faiblesses humaines; courir et sauter sur une corde tendue d'une tour à l'autre, en veillant à ce qu'elle ne cède pas …"
Écoutez de la musique ou de la poésie
La musique instrumentale était principalement l'occupation des jongleurs et des ménestrels, chantant, dansant et jouant au son de leurs instruments. En plus de divers instruments à vent (trompettes, cors, flûtes, flûtes de Pan, cornemuses), au fil du temps, la harpe et les variétés d'instruments à archet sont également entrés dans la vie musicale - les ancêtres du futur violon: crotta, rebab, viela ou fidel.
Miniature tirée de "l'Histoire" de Guiron le Courtois. 1380-1390 ans
Se déplaçant d'un endroit à l'autre, les jongleurs ont joué lors de festivals dans les cours, dans les châteaux, sur les places de la ville. Malgré la persécution de l'église, les jongleurs et les ménestrels ont réussi à avoir l'opportunité de participer à des spectacles spirituels aux XIIe et XIIIe siècles.
Dans le sud de la France, les poètes lyriques étaient appelés troubadours, dans le nord - trouvers, en Allemagne - minnesingers. Les paroles des mineurs étaient la propriété de la noblesse, et la poésie chevaleresque et les chansons d'amour des troubadours y avaient une grande influence. Plus tard, l'art de la versification dans les villes allemandes a été repris par les Meistersingers, pour qui la poésie est devenue une science spéciale.
Comme les artisans, les poètes-citadins formaient des sociétés entières, comme des guildes. A Ypres, Anvers, Bruxelles, Gand et Bruges, des célébrations ont eu lieu pour l'atelier de la soi-disant rhétorique - artisans et marchands qui ont pris en charge la poésie. Chaque atelier avait ses propres armoiries et sa devise sous forme de mascarade, ainsi qu'une structure hiérarchique particulière: le doyen, le porte-drapeau, le bouffon et les autres membres du «bureau des anciens». Les autorités de la ville ont financé un concours de rhétorique dans le domaine de la poésie et du théâtre, selon les résultats duquel elles ont décerné plusieurs prix: pour le succès littéraire, pour la meilleure réplique d'un bouffon, pour le costume le plus riche, pour l'entrée la plus luxueuse de la ville.
Danser
La danse est un passe-temps favori de toutes les couches de la société médiévale, aucune fête n'était complète sans danser. Les jongleurs ont compliqué la technique en ajoutant des éléments acrobatiques, mais les citadins aimaient se déplacer, et pas seulement regarder les professionnels. L'église était généralement contre de tels divertissements et le gouvernement de la ville n'était pas toujours doué pour danser. Cependant, plus tard, les autorités ont commencé à autoriser la danse dans les salles des hôtels de ville, et à partir de la fin du 14ème siècle, des soi-disant maisons de danse ont commencé à apparaître. Habituellement, la maison de danse était située à côté de la mairie et de l'église ou en face d'eux. La musique forte et les rires perturbaient l'humeur pieuse des paroissiens et des ministres du temple, provoquant leur mécontentement et leurs plaintes sans fin.
L'esprit d'amour. Miniature de "Le roman de la rose". 1420 à 30
À Bavarian Nordlingen, la maison de danse était située dans un bâtiment de trois étages. Pendant les foires, le rez-de-chaussée était relié par des passages avec les boucheries voisines et le pub, et les visiteurs pouvaient faire la navette entre les établissements. Là où les maisons de danse occupaient plusieurs étages, les salles de l'étage supérieur étaient généralement réservées aux bourgeois de naissance noble, tandis que les salles inférieures étaient à la disposition des citoyens ordinaires. Dans certaines villes, une telle maison abritait entre autres un hôtel, et à Munich et à Ratisbonne, des prisonniers étaient même détenus dans le sous-sol de la "maison de danse" de la ville.
En outre, il y avait des maisons de danse destinées exclusivement aux citadins ordinaires: un toit était érigé sur quatre piliers au-dessus d'une terrasse en bois, légèrement surélevée au-dessus du sol. Sur eux se trouvaient des musiciens, et autour d'eux dansaient en cercle d'hommes et de femmes. Si la noblesse préférait les danses processionnelles mesurées et cérémonielles, et les danses avec des cerceaux, des épées et d'autres objets symbolisant les produits artisanaux prévalaient dans les festivals de guilde, alors les danses d'improvisation et les danses rondes, que l'église appelait grossières et sans vergogne, étaient répandues parmi les citadins.
Aller à la foire
Chaque semaine, les petits marchés de la ville étaient au service des citadins, mais les foires se tenaient assez rarement - une ou plusieurs fois par an: à Noël, à Pâques ou le jour du saint local - le saint patron de la ville ou les patrons des ateliers de commerce et d'artisanat.
Juste. Vignette pour la politique d'Aristote. XV siècle
Par exemple, la foire de Saint-Denis aux murs de Paris avait lieu une fois par an, mais elle durait un mois entier. A cette époque, tout commerce à Paris cesse et s'installe à Saint-Denis. Les résidents étaient impatients de s'y rendre non seulement pour faire du shopping, mais aussi pour regarder des choses étranges de pays lointains, pour des performances de jongleurs, d'acrobates et d'ours dressés, pour écouter des histoires racontées par des marchands qui visitaient des pays d'outre-mer. Le spectacle était si populaire que Charlemagne a donné à ses dirigeants un ordre spécial "pour s'assurer que nos gens font le travail qu'ils sont tenus de faire par la loi, et ne pas perdre de temps à traîner dans les marchés et les foires".
Les foires attiraient beaucoup de toutes sortes de canailles, il y avait donc souvent des bagarres et des émeutes. C'est pourquoi, pendant longtemps, ils n'ont été autorisés à se tenir que dans les villes où il y avait un évêque ou un dirigeant qui pouvait maintenir l'ordre et résoudre les différends qui surgissaient entre les participants de la foire. Dans l'Angleterre médiévale, il existait même des tribunaux spéciaux dotés d'une procédure simplifiée, qui garantissait une résolution rapide des affaires. Ils s'appelaient eux-mêmes «cours aux pieds poussiéreux» (cour de la poudre à pie, de la pie poudre ou de la poudre à poudre) - en 1471, le Parlement anglais a décrété que toutes les personnes associées à des foires ont le droit d'exiger une telle cour pour elles-mêmes.
Participez au carnaval
Le carnaval est indissociable du jeûne: c'était la dernière célébration de plusieurs jours, précédant une longue période d'abstinence, et il était accompagné de fêtes, de mascarades, de processions et de combats amusants autour des fromages et des saucisses. Le carnaval est le royaume de la gourmandise, du chaos et de la glorification de tout ce qui est corporel. Masques et momies, mi-bêtes, mi-personnes et rois de bouffons, le bateau des imbéciles et l'élection du pape âne - tous les rituels religieux et séculiers ont été traduits dans le langage de la bouffonnerie et les symboles du pouvoir ont été ridiculisés par le public. Tout le service religieux et les textes sacrés ont été retournés. Les principaux événements du carnaval ont eu lieu dans l'église, bien que depuis le 13ème siècle, ils aient essayé d'interdire ces obscénités par des interdits officiels.
Carnaval médiéval à Visby
Dans une lettre de la faculté de théologie de Paris, envoyée aux évêques de France en 1445, le carnaval est décrit de manière très colorée:
«Vous pouvez voir des prêtres et des religieux portant des masques et des déguisements monstrueux pendant le service. Ils dansent dans un chœur, déguisés en femmes, souteneurs et ménestrels. Ils chantent des chansons obscènes. Ils mangent des saucisses aux coins de l'autel pendant que le prêtre célèbre la messe. Ils jouent aux dés là-bas. Ils encens avec la fumée puante des semelles de vieilles chaussures. Ils sautent, courent autour de l'église, sans hésitation. Et puis ils conduisent dans la ville dans des charrettes et des charrettes sales, provoquant le rire de leurs compagnons et associés, faisant des gestes obscènes et prononçant des mots honteux et sales."
Pendant le carnaval, tout ce qui était interdit les jours ordinaires était autorisé, la hiérarchie était violée, les normes habituelles étaient bouleversées - mais dès la fin des vacances, la vie a repris son cours normal.
Saluez un invité ou un dirigeant
Les entrées cérémonielles des empereurs, rois, princes, légats et autres maîtres dans les villes sous leur contrôle ont toujours été chargées d'une signification symbolique à plusieurs niveaux: elles ont rappelé la nature du pouvoir, célébré la victoire et affirmé la domination politique sur des territoires lointains. Cela se produisait assez souvent: au Moyen Âge et même à l'époque moderne, les cours royales étaient nomades - pour conserver le pouvoir, les rois devaient constamment se déplacer d'un endroit à l'autre.
Miniature de la chronique allemande. 1383 ans
La cérémonie se composait de plusieurs actes, dont chacun était strictement réglementé. Tout a commencé par un salut du souverain, souvent loin de la ville; puis suivirent la réception du couronné aux murs de la ville, la remise des clés, l'ouverture des portes de la ville, la députation de la noblesse et du clergé. Des portes, le cortège se déplaçait le long des rues principales de la ville, parsemées de fleurs fraîches et de branches vertes. Enfin, sur la place centrale de la ville, des taureaux et du gibier ont été torréfiés et des barriques de vin ont été déployées pour tous les habitants de la ville. En 1490, une fontaine du bien et du mal est installée à Vienne lors de l'entrée de Charles VIII, qui jaillit de vin rouge d'un côté et blanc de l'autre. De telles friandises étaient destinées à incarner l'image d'une fabuleuse terre d'abondance, que le souverain devait montrer à ses sujets au moins une fois.
Une représentation a été organisée pour l'invité. En 1453, tout un spectacle est mis en scène à Reggio: le saint patron de la ville, Saint Prospero, flotte dans les airs avec de nombreux anges qui lui demandent les clés de la ville, afin qu'elles puissent ensuite être remises au duc sous des hymnes en son honneur. Lorsque la procession atteignit la place principale, Saint Pierre descendit vers eux de l'église et déposa une couronne sur la tête du duc.
Dans les terres germaniques, le souverain entrait souvent dans la ville entouré de criminels condamnés à l'exil, et ils ne se contentaient pas de se déplacer en suite, mais se tenaient au bord des vêtements, du harnais, de la selle ou de l'étrier du patron - pour qu'ils puissent retourner dans la ville. Ainsi, en 1442, le roi Frédéric III ordonna que 11 personnes soient emmenées avec lui à Zurich, et en 1473 à Bâle - 37. Certes, les autorités de la ville pouvaient à nouveau expulser le criminel dès que le dirigeant quittait la ville.
Voir le tournoi des chevaliers
Le tournoi était une véritable célébration de la démonstration de la valeur militaire et de l'honneur chevaleresque. Tout le monde voulait, sinon y participer, du moins voir comment les jeunes nobles gagnent en renommée et en proie. Au départ, toute l'action ressemblait à un mélange de foire et de vraie bataille: les participants ont convergé mur à mur, certains ont été gravement blessés ou même sont morts, et une foule hétéroclite s'est rassemblée autour, qui, en plus des chevaliers, leurs écuyers, fantassins et domestiques, se composait également de forgerons, de vendeurs, changé et les spectateurs.
Miniature du recueil de chansons zurichois "Manes Codex". XIV siècle
Sous l'influence des romans chevaleresques, les tournois se sont progressivement organisés, les participants ont commencé à utiliser des armes spéciales, les chevaliers ont convergé pour un duel en tête-à-tête et les listes ont été entourées d'une clôture. Des stands ont été construits pour les spectateurs, et chacun d'eux avait sa propre «reine», et le prix du meilleur combattant du tournoi était traditionnellement décerné par des femmes. En 1364, Francesco Petrarca a décrit l'atmosphère pendant la Jostra vénitienne (du mot italien giostre - "duel"):
«Il n'y a pas de place vacante en dessous … une immense place, le temple même [de Saint-Marc], les tours, les toits, les portiques, les fenêtres sont non seulement pleines, mais débordantes et bondées: une multitude incroyable de personnes cache la face de la terre, et une grande population joyeuse de la ville, se répandant dans les rues, augmente encore le plaisir."
Finalement, les tournois se sont transformés en divertissements de cour coûteux et sophistiqués, accompagnant divers types de célébrations à l'occasion du mariage, du couronnement, de la paix ou de l'union d'un dirigeant - ainsi que des messes festives, des processions, des dîners et des bals, pour la plupart non destinés aux citoyens ordinaires.
Les citadins ont répondu à cela avec une parodie de «tournoi chevaleresque» (il se tenait souvent pendant le grand carnaval de Maslenitsa), dans lequel tout le rituel chevaleresque était bouleversé. Un homme qui a imité un chevalier est allé à un duel avec un casque-panier sur la tête, assis sur un vieux bourreau ou un tonneau, et a menacé l'ennemi avec un râteau ou quelque chose d'ustensiles de cuisine au lieu d'une lance. Après la fin de l'événement, tout le monde est immédiatement allé le fêter par un joyeux festin.
Faites du sport
Les bourgeois avaient toutes les chances de s'exercer et de rivaliser en possession de véritables armes. Pour la formation, des sociétés de tir à l'arc et des écoles d'escrime ont été organisées, qui existaient dans les villes flamandes, italiennes du Nord, anglaises, françaises et allemandes, ainsi qu'à Cracovie, Kiev et Novgorod. Les associations d'archers et de tireurs avaient leurs propres chartes et ressemblaient à des ateliers. La préparation a été menée dans des directions différentes, mais pour les compétitions dans chaque ville, un certain type de combat unique a été choisi. Par exemple, dans les villes espagnoles, la préférence a été donnée aux combats à l'arme blanche et à la tauromachie, dans le sud de l'Angleterre et à Novgorod - combats au poing, dans les villes allemandes et flamandes - escrime et lutte.
En Italie, les jeux et compétitions des habitants des villes-républiques ressemblaient à des exercices. À Pavie, par exemple, les habitants de la ville ont été divisés en deux groupes, ils ont reçu des armes en bois et des casques de protection ont été mis sur la tête. Des prix ont été attribués aux gagnants. Dans les villes fluviales, des batailles pourraient être organisées pour la prise symbolique du pont. L'image d'une foule bouillonnante se battant sur un tel pont est un sujet de prédilection des gravures de cette époque: au premier plan, des gondoliers ramassent ceux qui sont tombés à l'eau, et de nombreux fans se pressent aux fenêtres et sur les toits des maisons environnantes.
En Angleterre, une forme de loisir populaire pour les jeunes hommes était le jeu de balle. Tout le monde a participé, mais il n'y avait presque pas de règles. Une balle remplie de son ou de paille peut être frappée et dribblée, roulée et portée dans les mains. Le but de la compétition était de faire passer le ballon sur une certaine ligne. Dans les villes, ces batailles encombrées étaient pleines de grands dangers, et ce n'est pas un hasard si des restrictions ont été introduites assez tôt à Londres, Nuremberg, Paris et ailleurs, avec l'aide desquelles les autorités ont cherché à modérer l'ardeur des joueurs.
Jouer
Pour ceux qui n'aimaient pas les divertissements de rue, il y avait des divertissements à domicile. Par exemple, le buff de l'aveugle et "La grenouille au milieu". Les règles du dernier jeu sont les suivantes: la personne était assise au centre et les autres le taquinaient et le battaient. La tâche était d'attraper l'un des joueurs sans quitter le cercle, puis il est devenu une "grenouille".
Miniature du traité d'Alphonse le Sage. 1283 année
Il y avait aussi des jeux calmes: selon les règles de certains, il fallait répondre à la question des présentateurs sans dissimulation, d'autres - pour raconter une histoire. De plus, ils ont joué dans "Saint Cosmas": l'un des participants a pris le rôle d'un saint, tandis que d'autres s'agenouillaient devant lui à son tour. Le présentateur devait faire rire le joueur agenouillé de quelque manière que ce soit, puis il effectuait une tâche.
Déjà au Moyen Âge, les dames, les échecs, les dés et même les cartes étaient populaires. Les échecs étaient le plaisir de la noblesse, et les échiquiers en bois ou en métal étaient considérés comme un objet de luxe et étaient souvent une véritable œuvre d'art.
Les règles des cartes à jouer étaient différentes: par exemple, l'un des participants a sorti une carte du jeu, tous les présents y ont mis de l'argent. Si après cela, trois ou quatre cartes de la même couleur ont été retirées du jeu d'affilée, alors le joueur qui a sorti la première carte a reçu le montant total de la mise.
Mais le jeu le plus populaire était les dés. Des représentants de toutes les catégories sociales se sont livrés à ce jeu - dans des huttes, des châteaux, des tavernes et même des monastères - et ont perdu de l'argent, des vêtements, des chevaux et des habitations. Beaucoup de gens se sont plaints d'avoir perdu tout ce qu'ils possédaient dans ce jeu. De plus, il y avait souvent des cas de fraude, notamment à cause de faux os: certains avaient une surface aimantée, d'autres avaient la même facette reproduite deux fois, et dans d'autres un côté était alourdi par l'impureté du plomb. En conséquence, de nombreuses querelles ont éclaté, parfois même en guerres privées.
Allez aux bains et prenez un bon verre
La plupart des villes médiévales avaient des bains de ville. A Paris, à la fin du XIIIe siècle, il y avait 26 bains, un demi-siècle plus tard à Nuremberg - 12, à Erfurt - 10, à Vienne - 29, à Wroclaw - 12. Une visite au bain ne se limitait pas aux procédures d'hygiène, c'était plutôt un lieu de divertissement, de plaisir et communication laïque. Après le bain, les visiteurs ont participé à des réceptions et des dîners, ont joué au ballon, aux échecs, aux dés, ont bu et dansé.
Dans les villes allemandes, les marchands de vin roulaient des tonneaux de vin dans les rues jusqu'aux bains, disposaient des tabourets, sortaient des tasses et donnaient du vin à tous ceux qui voulaient le goûter. Dans la rue, une fête pour boire a été immédiatement organisée, de sorte que les conseils municipaux ont été contraints d'interdire cette coutume. Une exception n'était faite que quelques jours par an, par exemple la Saint-Martin, où il était d'usage d'ouvrir du vin jeune. Mais d'un autre côté, ces jours-ci, les gens se sont levés, assis et se sont couchés dans les rues et ont bu du vin.
Malgré les interdictions imposées par les autorités et les religieux, certains des bains publics et tavernes adjacentes ont acquis le caractère d'un bordel: non seulement la nourriture et les boissons étaient disponibles pour les habitants de la ville, mais aussi des massages et des services de prostituées, souvent appelées «servantes des bains».
En général, bien que la prostitution soit condamnée par l'Église, elle est considérée comme un phénomène inévitable. Les «maisons pour femmes» ou «maisons glorieuses» appartenaient à des familles nobles, des marchands, des fonctionnaires royaux, voire des évêques et des abbés, et les plus prestigieuses d'entre elles étaient souvent situées à proximité du magistrat ou du palais de justice. Au haut Moyen Âge, la visite d'un bordel d'hommes célibataires n'était pas considérée comme honteuse, mais plutôt comme un signe de santé et de bien-être.
Voir l'exécution
Le lieu de l'exécution pouvait être situé en face de la ville, de l'autre côté des douves, sur la place ou même devant la maison de la victime, mais l'exécution était invariablement une action publique. Le lieu et l'heure de l'exécution, ainsi que le chemin du criminel, étaient connus d'avance de tous les habitants de la ville. Les spectateurs ont été convoqués par les hérauts. L'heure optimale était considérée comme étant midi, et les autorités organisaient souvent des exécutions le jour du marché afin d'obtenir le maximum de rassemblement de personnes, mais pas lors des fêtes religieuses.
Miniature des Chroniques de Jean Froissard. Au plus tard en 1483
La foule s'est rassemblée autour du criminel au fur et à mesure que le cortège avançait dans la ville. Tout le rituel de punition du coupable a été conçu pour le public; la lente représentation théâtrale impliquait la participation d'autres personnes à la cérémonie. Dans certains cas, le délinquant a eu le droit de se battre en duel avec le bourreau et les gens pouvaient contribuer à sa libération. Cela se passa à Saint-Quentin en 1403, lorsque pendant la lutte le bourreau tomba par terre et une foule de citadins demanda au prévôt royal de libérer le vainqueur. Les spectateurs surveillaient l'exécution exacte du rituel et pouvaient exiger un réexamen de l'affaire si quelque chose n'allait pas.
Détendez-vous près de la fontaine de la ville
Tous les habitants de la ville ne pouvaient pas se permettre d'avoir un jardin séparé ou un étang construit derrière la maison: beaucoup vivaient dans des chambres, des placards et des dépendances loués. L'eau pour le ménage provenait d'un puits public ou d'une fontaine située sur la place, généralement non loin de l'église. À la fin du Moyen Âge, ces fontaines servaient non seulement de décoration et de source d'eau potable, mais aussi de lieu de rencontre et de promenade pour les citadins.
Jean de Courcy rêve de la nature en dormant près de la fontaine. Miniature du poème "La voie de la vaillance". XV siècle
Préparé par Anna Puzyreva (Arzamas Academy)